BUON ANNO
a tutti i BLOGGERS
martedì 31 dicembre 2013
lunedì 30 dicembre 2013
domenica 29 dicembre 2013
NON HO PAROLE!
venerdì 27 dicembre 2013
giovedì 26 dicembre 2013
mercoledì 25 dicembre 2013
Continuando il discorso precedente vorrei puntualizzare che da un dipinto si puo' estrapolare una lunga serie di immagini piu' o meno interessanti usando porgrammi computerizzati, quali PHOTOSHOP , Fotoritocco di vario genere e anche PICASA possono diventare utili strumenti per creare a volte risultati sorprendenti.
Qui potrebbe nascere il problema dell'autenticita' dell'opera e in caso di quadri di un certo valore
la necessita' di un critico esperto o di un expertise.
Nel caso di MOBY DYCK al momento questo problema non esiste dal momento che fa ancora parte della mia modesta collezione e a volte mi diverto a ricavare altre immagini come come il post con dominante blu.
I post "La spada di Damocle" e "Labirynt" sono due opere sempre dipinte a olio su tavola non piu di mia proprieta', ma acquistati da collezionisti privati.Vorrei scandagliare ancora un po' "M.D." per......(continua)
Qui potrebbe nascere il problema dell'autenticita' dell'opera e in caso di quadri di un certo valore
la necessita' di un critico esperto o di un expertise.
Nel caso di MOBY DYCK al momento questo problema non esiste dal momento che fa ancora parte della mia modesta collezione e a volte mi diverto a ricavare altre immagini come come il post con dominante blu.
I post "La spada di Damocle" e "Labirynt" sono due opere sempre dipinte a olio su tavola non piu di mia proprieta', ma acquistati da collezionisti privati.Vorrei scandagliare ancora un po' "M.D." per......(continua)
Well, direi che anche per Natale un pizzico d' arte fa bene, nutriamo un po' lo spirito visto che il corpo ha subito gli sforzi delle varie tavole Natalizie (rinnovo cmnque gli auguri a tutti).
Come vi chidevo di tenere d'occhio il post "MOBY DYCK" il motivo di questo e' un po' curioso perche' il primo ,si dovrebbe notare a "occhio" ,e' il dipinto a olio su tavola originale delle mis. 45x120cm. spess.3cm,mentre il secondo (quello di tonalita'blu' per intenderci)e' una rielaborazione al computer molto semplice da fare e teoricamente si potrebbero creare centinaia di elaborazioni ,piu' o meno interessanti,ma non si potra' mai riprodurre l'originale.
Perche' dico questo? (continua fra un' ora c.ca)
Come vi chidevo di tenere d'occhio il post "MOBY DYCK" il motivo di questo e' un po' curioso perche' il primo ,si dovrebbe notare a "occhio" ,e' il dipinto a olio su tavola originale delle mis. 45x120cm. spess.3cm,mentre il secondo (quello di tonalita'blu' per intenderci)e' una rielaborazione al computer molto semplice da fare e teoricamente si potrebbero creare centinaia di elaborazioni ,piu' o meno interessanti,ma non si potra' mai riprodurre l'originale.
Perche' dico questo? (continua fra un' ora c.ca)
martedì 24 dicembre 2013
martedì 17 dicembre 2013
Gli ultimi post da me pubblicati, overo due disegni a carboncino eseguiti nel 1980 e 85 evidenziano ad un occhio esperto una differenza sostanziale:"LA TECNICA"oppure questione di praticare.
Il 1^ disegno dal titolo "MARINAIO" un ritratto di mio padre , tra i primi che facevo tra l'altro,
avevo la bella eta' di 18-20 anni e gli unici strumenti che mi ritrovai per le mani furono un fogli di carta per alimenti ,forse per incartare le bistecche , credo e una vera e propria matita a carboncino
di qualita' anche scadente. L'unica operazione che eseguivo per facilitarmi il compito era quella di rifare la punta al carboncino servendomi di un temperino molto affilato,una sola matita e un solo
foglio di carta, dopo un intero pomeriggio di lavoro terminai il ritratto "MARINAIO".Lo conservo tutt'oggi perche' e' un'opera irripetibile anche con i piu' sofisticati computer,mi dispiace che sia in un CAVO' ma probabilmente lo riappendero' in camera mia.
Il 2^disegno intitolato "VELE"e' sempre un disegno a carboncino ma eseguito con crayon francesi
molto raffinati e un supporto di carta 90/gr scelta fra centinaia di tipi, si dovrebbe notare un po' piu' di raffinatezza, forse.La mano e' sempre quella percio'....una piccola precisazione e' che siamo
nel campo del bianco e nero o dello sfumato come ho sentito dire in gergo.
Consiglio del giorno , Non dare consigli a meno che non siano richiesti.CIAO a TUTTI a DOMANI : Enrico Bonazza.
MACK2 un nome una garanzia.
Il 1^ disegno dal titolo "MARINAIO" un ritratto di mio padre , tra i primi che facevo tra l'altro,
avevo la bella eta' di 18-20 anni e gli unici strumenti che mi ritrovai per le mani furono un fogli di carta per alimenti ,forse per incartare le bistecche , credo e una vera e propria matita a carboncino
di qualita' anche scadente. L'unica operazione che eseguivo per facilitarmi il compito era quella di rifare la punta al carboncino servendomi di un temperino molto affilato,una sola matita e un solo
foglio di carta, dopo un intero pomeriggio di lavoro terminai il ritratto "MARINAIO".Lo conservo tutt'oggi perche' e' un'opera irripetibile anche con i piu' sofisticati computer,mi dispiace che sia in un CAVO' ma probabilmente lo riappendero' in camera mia.
Il 2^disegno intitolato "VELE"e' sempre un disegno a carboncino ma eseguito con crayon francesi
molto raffinati e un supporto di carta 90/gr scelta fra centinaia di tipi, si dovrebbe notare un po' piu' di raffinatezza, forse.La mano e' sempre quella percio'....una piccola precisazione e' che siamo
nel campo del bianco e nero o dello sfumato come ho sentito dire in gergo.
Consiglio del giorno , Non dare consigli a meno che non siano richiesti.CIAO a TUTTI a DOMANI : Enrico Bonazza.
MACK2 un nome una garanzia.
domenica 15 dicembre 2013
Devo dire che i post del sabato sera sono un po' frettolosi chissa' perche'. Comunque ritornando al discorso che disegnare e un po' raccontare la propria vita , una esigenza innata come nutrirsi, bere acqua , parlare, osservare, ammirare,giocare ecc... L'unica differenza e' la tecnologia,cioe'il modo di evolvere gli strumenti per realizzare disegni e dipinti, penso proprio che i nostri avi non potessero immaginare cosa fosse un tubetto di colore a olio oppure una bomboletta di colore spray. Ma per quanto riguarda il carbone che prendevano dal fuoco spento non c'e' differenza tra i
carboncini che oggi gli artisti adoperano per tracciare il disegno, se non il modo di usarlo,la tecnica, cioe' sempre di carbone si tratta , anche se elegantemente viene chiamato "fusaggine" dal francese "fusain" . Discorso diverso per quanto riguarda le matite fatte di grafite piu' o meno
tenere a seconda dell'uso,cioe' minerali impastati con leganti diversi.Vorrei precisare che non amo molto la teoria ,ma la ritengo indispensabile per sviluppare la tecnica. Gia' il Vasari affermava che la pittura e la scultura sono figlie dello stesso padre : "IL DISEGNO"struttura essenziale per ogni
opera,anche l'artista che non adopera il disegno in realta' "DISEGNA DIPINGENDO".
Posso affermare che dopo 30 anni di esperienza nel campo si possono fare entrambe le cose nello
stesso momento,ma rimanendo semplice mi capitava spesso di osservare i disegni dei bambini,li
seguivo in corsi per l'infanzia senza insegnare nulla ( solo adoperare colori all'acqua, non tossici)
e rimanevo incantato di quanto avessero da insegnarmi, al punto che ho scambiato, cioe' credevo che un disegno di questi giovani artisti fosse un'opera di Paul Klee,"scivolata da una qualche mia cartella (in senso fisico,non digitale) disegno che tra l'altro conservo ancora.
PS.non adoperatemi come articolista.non vi conviene: tutto cio' che leggerete e osserverete
"E'COMPLETAMENTE GRATUITO"
Buon proseguimento a tutti.Alla prossima Enrico.
carboncini che oggi gli artisti adoperano per tracciare il disegno, se non il modo di usarlo,la tecnica, cioe' sempre di carbone si tratta , anche se elegantemente viene chiamato "fusaggine" dal francese "fusain" . Discorso diverso per quanto riguarda le matite fatte di grafite piu' o meno
tenere a seconda dell'uso,cioe' minerali impastati con leganti diversi.Vorrei precisare che non amo molto la teoria ,ma la ritengo indispensabile per sviluppare la tecnica. Gia' il Vasari affermava che la pittura e la scultura sono figlie dello stesso padre : "IL DISEGNO"struttura essenziale per ogni
opera,anche l'artista che non adopera il disegno in realta' "DISEGNA DIPINGENDO".
Posso affermare che dopo 30 anni di esperienza nel campo si possono fare entrambe le cose nello
stesso momento,ma rimanendo semplice mi capitava spesso di osservare i disegni dei bambini,li
seguivo in corsi per l'infanzia senza insegnare nulla ( solo adoperare colori all'acqua, non tossici)
e rimanevo incantato di quanto avessero da insegnarmi, al punto che ho scambiato, cioe' credevo che un disegno di questi giovani artisti fosse un'opera di Paul Klee,"scivolata da una qualche mia cartella (in senso fisico,non digitale) disegno che tra l'altro conservo ancora.
PS.non adoperatemi come articolista.non vi conviene: tutto cio' che leggerete e osserverete
"E'COMPLETAMENTE GRATUITO"
Buon proseguimento a tutti.Alla prossima Enrico.
sabato 14 dicembre 2013
BENE: PER QUAL MOTIVO FARVI VEDERE ALCUNI GRAFFITI DI WRAITER-MURALES NEWWYORKESI? SEMPLICE, VOGLIO DIRE CHE IL MOTIVO DEI PREISTORICI ,QUELLO DI MIRO',QUELLO di PICASSO, FINO AI GIORNI NOSTRI COI WRYTER NON CAMBIA, E' SEMPRE QUELLO,CIOE' IL BISOGNO DI ESPRIMERSI
O MEGLIO IL BISOGNO DI RACCONTARE,UN VERO E PROPRIO CONTRIBUTO ALLA VITA GRATUITO.ULTIMA DOMANDA DEL SABATO SERA: COS'E' CHE CI FA FERMARE PER UN PO' DAVANTI A CERTE IMMAGINI? SARA' IL TEMA CONTINUO. IL FILO DI ARIANNA ,LA PROFONDITA' DELL'INTERO BLOG.
ps.ringrazio la Bruno Editore per le risorse messe a disposizione. by MACK2.
O MEGLIO IL BISOGNO DI RACCONTARE,UN VERO E PROPRIO CONTRIBUTO ALLA VITA GRATUITO.ULTIMA DOMANDA DEL SABATO SERA: COS'E' CHE CI FA FERMARE PER UN PO' DAVANTI A CERTE IMMAGINI? SARA' IL TEMA CONTINUO. IL FILO DI ARIANNA ,LA PROFONDITA' DELL'INTERO BLOG.
ps.ringrazio la Bruno Editore per le risorse messe a disposizione. by MACK2.
LE IMMAGINI SOTTOSTANTI RIPORTANO ANCORA GRAFFITI PREISTORICI CON 2
INSERZIONI CHE OCCHI ESPERTI AVRANNO GIA' NOTATO (UN DIPINTO DI MIRO' e 2 DI PICASSO) EFFETTIVAMENTE QUELLO DI MIRO' NON C'ENTRA NIENTE CON LA PREISTORIA , MENTRE QUELLE DI PICASSO HANNO TRATTO UNA PROFONDA ISPIRAZIONE NEL PROFIQUO PERIODO PRODUTTIVO DA LUI DEFINITO "TAUROMACHIA" FORTE ERA LA SUA PASSIONE PER LA CORRIDA SPAGNOLA.
NON FINISCE QUI XCHE' C'E' BISOGNO DI ALTRE IMMAGINI CHE FRA POCO VI MOSTRERO'. MACK2.
PICASSO: TAUROMACHIA BY MACK2.
venerdì 13 dicembre 2013
(continua)precedentemente parlavo dei problemi tecnici per disegnare nelle caverne,dove trovare i colori per disegnare? Molto semplice! i carboni spenti del fuoco erano l'ideale per tracciare tutti i disegni di caccia, di animali e vita sociale. A volte incidevano pure la roccia lasciando segni di assieme di palafitte, segni che hanno sfidato i millenni,colorati e decorati con colori vegetali ,terre e forse rosso animale.
Ora torniamo a chiederci perche' di questi "graffiti preistorici",qual'era la forza trainante?
Direi che "il bisogno innato" di raccontare le giornate e la loro vita che aveva le stesse problematiche di oggi : Chi siamo? Dove proveniamo? Dove andiamo?
Se lo chiedeva l'uomo di Nehandertal, se lo chiedeva Socrate e oggi si ripresenta la stessa problematica ed essendo il ns. turno ci e' richiesto un po' d'impegno per comprendere (continua)
Ora torniamo a chiederci perche' di questi "graffiti preistorici",qual'era la forza trainante?
Direi che "il bisogno innato" di raccontare le giornate e la loro vita che aveva le stesse problematiche di oggi : Chi siamo? Dove proveniamo? Dove andiamo?
Se lo chiedeva l'uomo di Nehandertal, se lo chiedeva Socrate e oggi si ripresenta la stessa problematica ed essendo il ns. turno ci e' richiesto un po' d'impegno per comprendere (continua)
giovedì 12 dicembre 2013
DIPINTI PREISTORICI
Nei POST precedenti:
Vediamo forse i primi pittori della storia umana nelle famose GROTTE DI LASCAUX mentre descrivono le loro opere d'arte.(IMMAGINARIO COLLETTIVO)
Effettivamente di opere d'arte si tratta con la "A" maiuscola.
Proviamo ad immaginare come fosse la vita a quei tempi,certamente dura,tutto il giorno a cacciare qualche animale per avere colazione, pranzo , cena e spuntino di mezzanotte,
probabilmente esistevano alcuni alberi da frutto che sentita la bonta' e la qualita' , venivano mangiati anche se non sapevano cosa erano le vitamine e piano piano accadeva il miracolo dell'evoluzione.....ecc..ecc...
Il punto su cui vorrei riflettere e' come mai , dopo una giornata di lavoro (caccia) qualcuno si prendeva il tempo e l'energia per disegnare scene di vita quotidiana, dove comprare le matite, i colori, i pennelli....... un vero problema....(continua)
Vediamo forse i primi pittori della storia umana nelle famose GROTTE DI LASCAUX mentre descrivono le loro opere d'arte.(IMMAGINARIO COLLETTIVO)
Effettivamente di opere d'arte si tratta con la "A" maiuscola.
Proviamo ad immaginare come fosse la vita a quei tempi,certamente dura,tutto il giorno a cacciare qualche animale per avere colazione, pranzo , cena e spuntino di mezzanotte,
probabilmente esistevano alcuni alberi da frutto che sentita la bonta' e la qualita' , venivano mangiati anche se non sapevano cosa erano le vitamine e piano piano accadeva il miracolo dell'evoluzione.....ecc..ecc...
Il punto su cui vorrei riflettere e' come mai , dopo una giornata di lavoro (caccia) qualcuno si prendeva il tempo e l'energia per disegnare scene di vita quotidiana, dove comprare le matite, i colori, i pennelli....... un vero problema....(continua)
mercoledì 11 dicembre 2013
martedì 10 dicembre 2013
lunedì 9 dicembre 2013
Mack2 vuole essere con voi anche per Natale 2013 offrendovi le piu' originali recensioni di opere d'arte , scritti e alcune strepitose novita' 2013-2014.
nei post precedenti ho voluto portare con me le mie inseparabili amiche di lavoro che se potessero parlare tutti ipost sarebbero colorati,(notare i particolari)
Il post (QUADRO) da me denominato "il SANTO" ha una storia singolare,mi fu commissionato da un antiquario; la tela di cotone ,originaria del 400 completa di cornice autentica faceva a malapena trasparire un'ombra di figura che a mio avviso sarebbe piu' definito un fantasma.Con una tecnica astratta figurativa post-moderna ho lasciato andare i pennelli con una tecnica fine materica.Il tema : "il SANTO" mi affascina
al punto di voler approfondire il tema in seguito.
nei post precedenti ho voluto portare con me le mie inseparabili amiche di lavoro che se potessero parlare tutti ipost sarebbero colorati,(notare i particolari)
Il post (QUADRO) da me denominato "il SANTO" ha una storia singolare,mi fu commissionato da un antiquario; la tela di cotone ,originaria del 400 completa di cornice autentica faceva a malapena trasparire un'ombra di figura che a mio avviso sarebbe piu' definito un fantasma.Con una tecnica astratta figurativa post-moderna ho lasciato andare i pennelli con una tecnica fine materica.Il tema : "il SANTO" mi affascina
al punto di voler approfondire il tema in seguito.
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